88 лет со дня рождения Высоцкого: биография, лучшие песни, фильмы — наследие голоса поколения

25 января 2026 года могло бы исполниться 88 Владимиру Высоцкому — легендарному поэту, автору-исполнителю песен, актёру театра и кино. Эта дата не просто формальность календаря, а повод вспомнить о Высоцком и его значении для нескольких поколений. Родившись 25 января 1938 года в Москве и прожив всего 42 года, советский бард успел стать настоящим народным любимцем и «голосом поколения». Его творчество, полное искренности и правды, продолжает жить и сегодня.

Даже в день прощания с Владимиром Высоцким в июле 1980 года десятки тысяч людей вышли на улицы: колонна от Театра на Таганке до Ваганьковского кладбища растянулась на 10 километров. Спустя 45 лет после его ухода интерес к Высоцкому не угас — ежегодно проходят памятные концерты, выпускаются книги и фильмы, а молодёжь открывает его наследие заново.

Высоцкий не был фигурой официального советского пантеона при жизни, однако всенародная любовь к нему оказалась сильнее условий времени

По опросам ВЦИОМ, уже в наши дни россияне стабильно называют Владимира Высоцкого одним из главных кумиров XX века — наряду с Юрием Гагариным и маршалом Жуковым. Практически каждый знает его имя, а две трети опрошенных считают, что он оказал сильное влияние на взгляды современников и последующих поколений.

Это влияние — прямое свидетельство того, что творчество Высоцкого продолжает звучать актуально и находить отклик в сердцах людей разных возрастов. Дата 25 января — ещё один повод осмыслить феномен Высоцкого и понять, почему мы помним его.

Биография Владимира Высоцкого — это путь человека, чья жизнь с самого начала была связана с Москвой и легендарной Таганкой. Высоцкий родился 25 января 1938 года в семье военного связиста Семёна Высоцкого и переводчицы Нины Серёгиной. Детство пришлось на военные годы: с матерью маленький Володя пережил эвакуацию на Урале, затем обитал с отцом в ГДР, а после вернулся в Москву, в дом в Большом Каретном переулке. После школы поступил в Московский инженерно-строительный институт, но быстро понял, что это «не его», — по легенде, в новогоднюю ночь залил чертежи тушью и ушёл из института.

В 1960 году Высоцкий окончил Школу-студию МХАТ и начал играть на профессиональной сцене. Первые шаги были непростыми, но уже в 1964 году судьба привела его в Театр на Таганке под руководством Юрия Любимова, где раскрылся его талант в полной мере. На сцене Таганки Высоцкий сыграл более десятка культовых ролей, включая Гамлета в шекспировской трагедии. Творческий путь оборвался на пике: он скончался 25 июля 1980 года — в возрасте 42 лет. Тысячи поклонников пришли проститься, и с тех пор каждое 25 июля у его могилы на Ваганьковском кладбище звучат стихи и песни.

Главная причина, по которой песни Высоцкого по-прежнему находят отклик, — их подкупающая искренность. Владимир Высоцкий пел «нервом», на пределе эмоций, точно чувствуя «пульс и боль времени». Его хрипловатый баритон обладал уникальным тембром, а манера исполнения под семиструнную гитару стала узнаваемой, фирменной. Высоцкий не украшал действительность — его тексты честно говорили о том, что волнует людей, будь то фронтовая память или житейская несправедливость.

Музыкальное наследие Высоцкого огромно: им написано свыше 600 песен на самые разные темы. При жизни было выпущено всего несколько пластинок, поэтому именно магнитофонные записи оказались решающими в распространении его творчества. С середины 1960-х он дал около 1500 концертов, собирая полные залы без афиш и рекламы. Песни передавались из уст в уста, на катушках и кассетах — это был настоящий путь народной любви. Молодые слушатели XXI века находят в песнях Высоцкого честность и энергию, а старшее поколение бережно хранит эти песни как часть своей жизни. Пройдите тест: в СССР все знали, из каких песен Высоцкого эти строки, — а вы сможете ответить хотя бы на 5/7?

«Большой Каретный» — одна из ранних песен, 1962 года, посвящённая актёру Левону Кочаряну и дворовому товариществу. Сам Высоцкий вспоминал, как в квартире в Большом Каретном переулке собиралась компания друзей, включая Василия Шукшина и Андрея Тарковского. «На братских могилах» — военная песня 1963 года, написанная для спектакля «Павшие и живые», но впервые прозвучавшая в фильме «Я родом из детства» в исполнении Марка Бернеса. «Песня о друге» появилась в 1966 году, прямо во время съёмок фильма «Вертикаль», и принесла Высоцкому всесоюзную известность.

«Моя цыганская» — одна из самых узнаваемых песен 1967 года благодаря использованию мотивов цыганской пляски, хотя за цыганской формой скрывается самое русское содержание с безысходностью и тоской. «Охота на волков» 1968 года стала одной из самых крамольных в творчестве барда — после её исполнения в спектакле «Берегите ваши лица» постановку запретили, зато Евгений Евтушенко писал, что «встаёт на колени» за это произведение. «Я не люблю» создана для фильма «Опасные гастроли» в 1969 году, но в картину не вошла — зато стала авторским высказыванием самого Высоцкого о неприятии цинизма, трусости и сплетен.

«Он не вернулся из боя» 1969 года — одна из самых проникновенных военных песен, переведённая на множество языков мира, где Высоцкий размышляет о потере фронтового товарища. «Лирическая» — песня «Здесь лапы у елей дрожат на весу…» посвящена Марине Влади, на которой музыкант женился в 1970 году. «Кони привередливые» 1972 года стали главной философской песней Высоцкого о жизни и смерти — образ коней, несущих героя в неизвестность, перекликался с судьбой самого музыканта. «Баллада о борьбе» 1975 года написана для фильма «Стрелы Робин Гуда», но цензура вырезала её из картины — зато теперь мы слышим в ней отголоски военной темы, детских воспоминаний и сказочной фольклорной лирики.

Широкую известность Владимиру Высоцкому принесла не только песенная сцена, но и экран. Настоящая слава как киноактёра пришла после выхода приключенческого фильма «Вертикаль» 1967 года, где он сыграл радиста Володю и исполнил легендарную «Песню о друге». Фильм открыл его лицо и голос миллионам зрителей, и с тех пор его популярность росла лавинообразно.

Особую любовь народа принесла роль капитана милиции Глеба Жеглова в детективном сериале «Место встречи изменить нельзя» 1979 года. Образ бескомпромиссного Жеглова — с его знаменитой фразой «Вор должен сидеть в тюрьме, и точка!» — полюбился зрителям благодаря личному обаянию Высоцкого. За эту роль он уже после смерти был удостоен Государственной премии СССР. Всего Высоцкий снялся примерно в 30 фильмах и написал порядка 130 песен для кино. Фильмы с участием Владимира Высоцкого регулярно идут по ТВ и собирают рейтинги — потому что его талант актёра вне времени.

Высоцкий с детства дружил со спортом и до конца жизни поддерживал себя в отличной кондиции. Современники вспоминали, что Владимир Семёнович был невероятно физически одарён и тренировался с самоотдачей. Он на самом деле любил бокс — этот мужественный вид спорта его захватывал. Марина Влади вспоминала, как в молодости Володя в драках мог одним ударом уложить противников крупнее себя. В 1966 году он написал «Песню о сентиментальном боксёре», а всего создал около трёх десятков спортивных песен — про футбол, альпинизм, гимнастику.

Физическая сила Высоцкого усиливала его сценическую харизму. Он выступал с такой энергетикой, будто находился на ринге: выкладывался полностью, до последней ноты. Благодаря отменной форме он выдерживал длинные концертные туры, мог дать несколько концертов в день. Драматургия спорта — борьба, воля, победа над собой — присутствовала и в характере Владимира Семёновича. Именно поэтому Высоцкий стал для многих героем — человеком, который на сцене жил так же страстно, как спортсмен в поединке.

Личная жизнь Владимира Высоцкого была насыщенной. Высоцкий был официально женат три раза. Первой супругой стала Изольда Жукова, второй — актриса Людмила Абрамова, от этого брака родились сыновья Аркадий и Никита. Никита Высоцкий впоследствии стал хранителем наследия отца и возглавил Московский государственный культурный центр-музей В.С. Высоцкого на Таганке.

Третий, самый знаменитый брак Высоцкий заключил с французской актрисой Мариной Влади. Они познакомились в 1967 году, когда Марина приехала в Москву на кинофестиваль, а поженились в 1970-м. Благодаря жене он получил возможность выезжать за границу, лечиться во Франции, записывать там пластинки. Марина Влади оставалась с ним до самого конца и посвятила ему книгу воспоминаний. Многие лирические песни Владимир Семёнович посвятил Марине — например, нежную «Она была в Париже» и пронзительную «Люблю тебя сейчас…».

Высоцкий был гением слова — он обращался с языком как настоящий профессионал, умея несколькими фразами выразить то, на что другим потребовались бы страницы текста. Цитат из его песен, стихов и интервью — десятки, даже сотни, они разошлись на афоризмы и живут своей жизнью. Мы выбрали три, но зато какие точные!

«В этом мире я ценю только верность. Без этого ты никто и у тебя нет никого. В жизни это единственная валюта, которая никогда не обесценится» — эти слова о главной человеческой ценности звучат особенно пронзительно. Высоцкий всю жизнь ценил верность в дружбе, в любви, в творчестве. Для него предательство было непростительным грехом, а преданность — единственным, что имеет настоящую цену.

«Утро вечера мудренее, но и в вечере что-то есть» — ироничное переосмысление народной поговорки, где Высоцкий добавляет свой взгляд на жизнь: не стоит спешить с выводами, но и откладывать всё на потом тоже не нужно.

«Я всегда ищу в людях только хорошее — плохое они покажут сами» — жизненная философия барда, который умел видеть в людях лучшее и верил в человеческое достоинство. Эти цитаты Высоцкого продолжают жить, их повторяют в разговорах, пишут в соцсетях, используют как жизненные ориентиры.

Наследие Владимира Высоцкого живёт в народной памяти, в памятниках и строках. В Москве, возле Театра на Таганке, поэту установлен памятник, и каждый год 25 января и 25 июля люди несут к нему цветы. Слова Высоцкого продолжают цитировать политики, артисты, болельщики. Его именем названы улицы и даже астероид. Высоцкий — не звезда прошлого, а живой и актуальный голос правды и свободы. Владимир Высоцкий прожил ярко и недаром, и к своему 88-летию со дня рождения он по-прежнему остаётся голосом поколения, понятным и близким и дедам, и внукам. Кстати, на днях Life.ru рассказывал о юбилее Волочковой: как балерина Большого стала символом эпатажа. Иск на 95 млн, шпагаты и война с семьёй.