В марте «Ленком Марка Захарова» запустил премьерный спектакль «ГоГоЛьИЛиАДА» (16+), который поставил по мотивам произведений Гоголя. Это одна из самых ожидаемых премьер сезона и самая, как оказалось, спорная. В том смысле, что зрители, увидевшие первые показы, разделились на две армии, сражающиеся каждая за свою правоту. Одни живо реагировали на все находки по ходу спектакля и в финале кричали браво. Другие до конца не досидели, предпочтя уйти в антракте. С большой вероятностью можно предположить, что уходили те, кто плохо помнит Гоголя и задумку режиссера не уловил. Меж тем Миркурбанов показал высший класс, оригинально смиксовав в своем сюжете несколько ключевых гоголевских повестей, поэм и комедий: «Нос», «Портрет», «Мертвые души», «Ревизор» и «Записки сумасшедшего».
Перед началом спектакля полезно внимательно изучить программку, где указаны действующие лица
В картине мира, которую разворачивает перед нами сумасшедшее подсознание Поприщина, — вневременное отражение множества событий и рассуждений, включающих и наши дни, и фильмы Кубрика, фон Триера и Вачовски (да-да, «Матрица»!), и образы Древнего Египта, и еще много возникает всевозможных ассоциаций. Всё это подается с непередаваемым юмором, музыкой — от оперной до шансона, стихами и невероятными танцами. Фэнтезийный сюжет вы в силу своей начитанности и насмотренности будете разгадывать, как ребус. И наслаждаться, когда узнали и поняли. Театральный коллаж разворачивается для зрителя, которому интересен замысел режиссера. Смех в зале вызывает каждая узнаваемая реплика, неожиданное использование и обыгрывание каждого известного факта.
Постепенно действие от комедии переходит к трагедии. В сатирических персонажах Гоголя усиливается трагическая тема личной ответственности перед высшим судом. И вот уже звучит «Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!» И в финале, в монологе Поприщина, сложно удержаться от слез: «Нет, я больше не имею сил терпеть. Боже! что они делают со мною! Они льют мне на голову холодную воду! Они не внемлют, не видят, не слушают меня. Что я сделал им?.. Матушка, спаси твоего бедного сына!..»
Вся авторская инсценировка Миркурбанова обращена к сакральной теме, занявшей центральное место в духовном пути Гоголя, особенно в последние годы его жизни (а писатель в это время читал и перечитывал «Илиаду») – теме покаяния. «Ревизор доедет к каждому... к каждому персонально! И устроит полную инвентаризацию! И на самом деле он уже давно здесь!..»
Нельзя не заметить, что столь объемный театральный эксперимент затеял в Ленкоме не новый худрук Владимир Панков. Он пришел в театр, когда работа над «ГоголИЛиАдой» была уже в разгаре. Идею этого спектакля благословил прежний директор задолго до случившихся в театре кадровых перестановок. Панков же отнесся к проекту с чуткостью, дав возможность Миркурбанову и молодым актерам эту работу довести до премьеры. «Игорь Витальевич очень рьяно взялся за молодежь — это самое важное для меня в первую очередь, — сказал Панков. — Они рьяно начали репетировать, и им нельзя было подрезать крылья... Такие спектакли-эксперименты, философские высказывания — это внутренняя история. Она очень интересно раскрывает молодых артистов. Это эксперимент, а эксперименты необходимы в репертуаре».
Среди тех, кто создавал пространство этой удивительной театральной мистерии вместе с режиссером Миркурбановым, художник-постановщик — Владислав Долженков, художник по костюмам — Ирина Дерябина, музыкальный руководитель — Армен Погосян, художник по свету Александр Краснодед, видеохудожник Алан Мандельштам, технический директор — заслуженный работник культуры России Дмитрий Кудряшов.
Комментарии