Герои любимых старых сказок: как сложились их судьбы

В советских киносказках они были просто бесподобны. Каждый образ поражал яркостью и характерным колоритом. Конечно, актеры и актрисы, сыгравшие волшебные роли, становились кумирами зрителей. Слава, известность долго преследовали их. Но хорошо известно, что сказка когда-нибудь заканчивается и остается реальная жизнь с ее заботами и трудностями, горестями и бедами. Как же сложилась судьба звезд отечественного кино, которые подарили нам своей игрой много светлой радости и доброго юмора?

«Марья-искусница»

Фильм Александра Роу вышел на экраны в марте 1960 года. Киносказка стала настоящим событием

Михаил Кузнецов — Солдат

Роль Солдата — отставного барабанщика будто была прописана для него. Кузнецов сыграл ее великолепно — с душой и русским юмором, олицетворяя добро, которое всегда в сказках побеждает зло. Больше, к сожалению, Михаил Кузнецов не вернулся к этому жанру. Очень скромный в жизни и не любящий звездной шумихи, он без преувеличения был актером мирового уровня. Чего стоит, к примеру, роль Федьки Басманова в фильме прославленного режиссера Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный». Этот образ до сих пор считается классическим образцом актерской игры.

Михаил Кузнецов снимался до конца своих дней. Его талант оказался востребованным даже в сложное для кинематографа время. Он тихо умер 23 августа 1986 года: никто поначалу даже не обратил внимания на пожилого человека, который сидел на скамеечке в московском сквере и будто дремал. Актеру было 68 лет.

Нелли Мышкова — Марья-искусница

В детстве девочка, вопреки воле отца — бывшего царского генерала, любила называть себя Евой. И в этом было что-то символическое. Когда она выросла, все вдруг увидели, что она сказочно красива, как женщина, сотворенная для Адама. Может быть, поэтому на роль Марьи-искусницы Александр Роу пригласил именно Нелли, которая к тому времени уже отметилась в двух киносказках Александра Птушко, «Садко» и «Илья Муромец». Новый образ, созданный Мышковой на экране, сразу же полюбился миллионам зрителей.

Надо сказать, что сегодняшние голливудские красавицы просто отдыхают по сравнению с советской актрисой. Необычная привлекательность, благородство и изящество покоряли мужчин. Чтобы держать себя в форме, Мышкова сделала круговую подтяжку лица: она была первой советской женщиной, которая отважилась на подобную операцию.

Встреча с режиссером знаменитой картины «Гадюка» Виктором Ивченко, где Нелли сыграла главную роль, предопределила ее судьбу. Они полюбили друг друга так страстно и глубоко, что и дня не провели в разлуке. Именно на этот период и приходится расцвет творческой карьеры актрисы. Но смерть любимого мужчины как-то надломила эту красивую женщину. Мир кино без Виктора Ивченко покажется Нелли Мышковой пустым и ненужным. Она умрет 13 сентября 2003 года в полном творческом забвении.

Виктор Перевалов — Ваня, сын Марьи-искусницы

Русоголовый семилетний мальчик, наверное, был самым востребованным юным актером советского кино. Однажды заметив Витю во Дворце пионеров, режиссеры обрекли его на вечные съемки. Он, не зная отдыха, снимался во многих картинах. Роль Вани в «Марье-искуснице» принесла Перевалову очередную порцию известности. Однако родная школа в лице строгих учителей и директора признала юную звезду отчаянным двоечником! Витю на два года отлучили от съемок в кино.

Грустно сознавать, что сказочная судьба актера Перевалова закончилась, пока он служил в армии. Перерыв не пошел на пользу, о нем стали забывать. По-настоящему в большое кино Виктор Перевалов вернется лишь через 30 лет. В 2006 году он сыграет пронзительно и трагично в фильме Игоря Аласяна «Граффити». За образ «бывшего человека» Клизи, созданного на экране, Виктор Перевалов будет отмечен призом кинофестиваля «Созвездие».

Попытка наверстать упущенное, к сожалению, дорого обойдется уже немолодому и больному человеку. На роль в фильме «Пусть не кончается любовь» он согласился из-за крайней нужды. Но, видимо, не рассчитал своих сил: знойная жара во время съемок едва не доконала его. И режиссер отправил Перевалова домой, посадив совершенно одного в поезд, следующий в Санкт-Петербург. Он еле добрался до квартиры. Виктор Перевалов умер от инфаркта в больнице 5 июля 2010 года.

«Варвара-краса, длинная коса»

Этот фильм Александра Роу посмотрели свыше 30 миллионов человек. Картина была встречена с восторгом, даже въедливые критики не могли найти в ней изъяны. Разумеется, режиссер пригласил в фильм испытанных «знакомцев», актеров, отлично вписывающихся в сказочные образы.

Татьяна Клюева — Варвара-краса

Еще во время съемок картины «Огонь, вода и медные трубы» Александр Роу обратил внимание на эту худенькую, большеглазую девочку. Но пробы Татьяны на главную роль были неудачными. Однако Роу дал твердое обещание, что она будет сниматься в его следующей картине.

Фильм «Варвара-краса, длинная коса» стал настоящим бенефисом юной актрисы. Очаровательная девушка вмиг превратилась в предмет обожания многих советских мужчин. Творческая карьера Татьяны Клюевой была в расцвете, ей прочили блестящее будущее. Однако девушка выпустила птицу счастья из своих нежных рук. Причем сделала это по своей воле. Татьяна рассталась с большим кино ради любимого человека, моряка, чтобы провести с ним всю оставшуюся жизнь. По словам Клюевой, она ничуть не жалела о своем выборе. Да, ей пришлось трудно: было время, когда бывшая актриса торговала обувью на рынке, затем наладила свой небольшой бизнес. Сейчас Татьяна Клюева живет в Севастополе, воспитывает любимую внучку Аню.

Алексей Катышев — Андрей, рыбацкий сын

Удивительный актер с трагической судьбой был любимцем Александра Роу. Когда режиссер снимал в Ялте фильм «Морозко», то заприметил юношу, который поразил его своей необычной внешностью. Он не удержался и сказал тогда Алексею: «Молодой человек, вы даже не подозреваете, какие у вас чудные глаза. Такие данные грех не использовать». И тут же предложил семнадцатилетнему Катышеву сниматься в фильме «Огонь, вода и медные трубы», где ему будет отведена главная роль.

Александр Роу относился к Алексею Катышеву как к сыну. Он даже приложил все усилия, чтобы вытащить Алексея с Дальнего Востока в Москву. Как ему удалось уговорить начальство, чтобы солдата срочной службы перевели в столицу, — неизвестно. Но съемки фильма «Варвара-краса, длинная коса» начались с участием Алексея Катышева. Любимцу режиссера, конечно, досталась главная роль.

Сказочной жизни Алексея, казалось, не будет конца: слава, известность, обожание зрителей. Как ребенок, он радовался свалившемуся на него счастью, не подозревая, что вскоре все рухнет. Смерть великого сказочника Александра Роу страшно ударит по Алексею. Через некоторое время он поймет, что двери в большое кино для него закрыты. Мягкий и безропотный человек окажется совершенно неприспособленным к реальной, часто жестокой жизни. Катышев поработает и грузчиком, и шофером, и охранником, чтобы поддерживать семью. А однажды из-за своей (поистине сказочной!) наивности даже попадет в рабство к богатому предпринимателю, из которого еле вырвется. Он умрет в возрасте 57 лет от болезней и последствий травмы (однажды беззащитного актера жестоко избили на улице какие-то хулиганы). А в память об Алексее Катышеве останутся фильмы, где его герой с чудными глазами всегда побеждает зло.

Сергей Николаев — царевич Андрей

«Упитанный, но невоспитанный» царевич Андрей очень быстро завоевал симпатии зрителей. Он был так забавен на экране, что они забывали о его отрицательных качествах. А для Сергея Николаева это была первая роль в кино. Зато какая! Обычный работник киностудии имени Горького, которого порекомендовала Александру Роу его ассистентка, в одночасье превратится в знаменитость. Благодаря сказочному экранному образу, сыгранному так ярко и убедительно, Сергея будет знать вся страна. Эта роль, пожалуй, останется самой главной в творческой карьере Николаева. Хотя он продолжит сниматься в фильмах и даже станет любимым персонажем журнала «Ералаш», прежнего успеха Сергей не добьется. В личной жизни, к сожалению, актер окажется несчастным: не обделенный женским вниманием, веселый и остроумный актер так и не создаст семьи. Он умрет на 70-м году жизни после тяжелой операции на сердце.

«Морозко»

Фильм Александра Роу «Морозко» стал настоящим шедевром. Эту картину для проката закупил Голливуд, и сам Стивен Спилберг назвал ее самой восхитительной и доброй киносказкой. В Венецию, где на международном фестивале фильм получил «Золотого льва святого Марка», съехались русские эмигранты, которые после первого показа плакали и благодарили режиссера: «Спасибо за белые березки. Спасибо за русский рассвет». Свою долю уважения и признательности получили и актеры, блистательно отыгравшие сказочные образы.

Александр Хвыля — Морозко

В роли Морозко он был просто бесподобен. Колоритный сказочный герой с посохом в руке на фоне утопающего в снегу леса завораживал зрителей, заставлял каждого из них, как в детстве, верить в чудо. Александру Хвыле нравился этот жанр кино, и он охотно, с творческим вкусом снимался у Александра Роу. Кстати, актер затем долгие годы вел как Дед Мороз главные новогодние праздники в Кремле.

Его творческая судьба складывалась удачно: он считался одним из самых востребованных советских актеров. Александр Хвыля умер 17 октября 1976 года в Москве.

Наталья Седых — Настенька

Вчерашняя школьница из Ленинграда была утверждена на роль Настеньки железной волей Александра Роу. Все члены худсовета были против ее кандидатуры. Но режиссер настоял на своем и предпочел Надежде Румянцевой Наталью Седых. Он не обратил внимания даже на то, что юная актриса якобы не говорит, а пищит как мышь. Только просил гримеров: «Сделайте с ней что-нибудь, чтобы она выглядела хотя бы на шестнадцать лет».

Ангельский голосок и внешность Настеньки покорили сердца зрителей. Скромная русская красавица шагнула из киносказки в реальную жизнь самой популярной в Советском Союзе актрисой. Правда, потом ей будет трудно совмещать съемки в фильмах и занятия балетом. Наступит момент, когда Наталья Седых решит расстаться с миром кино и подастся в балет Большого театра. Однако спустя время снова вернется на съемочную площадку. По словам Натальи, ее съест тоска по волшебству, творящемуся в кино.

Эдуард Изотов — Иван

Сказочный Иван был невероятно красив и обаятелен. Даже некоторое самолюбование и хвастовство не умерили привлекательности главного героя. А в реальной жизни Эдуард Изотов почти не отличался от своего экранного образа. Восторженные поклонницы буквально осаждали актера, он считался настоящим секс-символом советской эпохи. Эдуард хорошо играл на гитаре, прекрасно пел и был душой любой компании. Веселый, чуточку легкомысленный, он легко сходился с людьми. Режиссеры обожали Изотова, всегда давали Эдуарду главные роли.

Он был в расцвете сил, находился на пике славы, а потом его будто сглазили. Или судьба посчитала, что слишком много щедрот отвалила от своего стола. Когда он попал в тюрьму за покупку валюты, многие посчитали это какой-то ошибкой, стечением обстоятельств. Первая жена Эдуарда Изотова и друзья сделали все возможное, чтобы актер отсидел самый минимальный срок. Он вышел на свободу из «Матросской тишины» через три года. Эдуарду как раз исполнилось 50 лет. Внешне Изотов выглядел, как и прежде: был красив и статен. На самом же деле был надломленным и больным человеком. Разумеется, работу в кино ему никто не предлагать не стал. Эдуард Изотов умер от тяжелой болезни 8 марта 2003 года.

Инна Чурикова — Марфуша

Роль Марфушеньки-душеньки, сыгранная актрисой, была просто блистательной. Ее экранный образ поражал своей комедийностью, зрители буквально покатывались от смеха. «На пробах мы грызли орехи, я их очень хорошо грызла, не щадя зубов своих. Наверное, поэтому Александр Артурович меня взял в «Морозко», — вспоминала с улыбкой Инна Чурикова.

Надо сказать, что творческая судьба актрисы сложилась как нельзя лучше. Она по праву считается сегодня звездой отечественного кино. Правда, в последнее время Инна Чурикова отдает предпочтение театру.

Георгий Милляр — Баба Яга

Уникальный актер, которого с полным правом можно считать достоянием отечественного кино, украсил фильм «Морозко». Георгий Милляр сыграл восьмую по счету Бабу-ягу, показался на миг в образе разбойника-дьяка и даже озвучил петуха. И именно этот худенький, безобидный и очень мягкий человек совершит настоящий подвиг. Георгий в буквальном смысле слова спасет фильм «Морозко». Когда в подвале, где хранились отснятые пленки, прорвется труба и хлынет вода, он вышибет с петель дверь и вытащит все материалы. В одних трусах, по пояс в ледяной воде (а на дворе стоял крепкий мороз) Георгий совсем закоченеет, но благое дело доведет до конца.

Творческая судьба сына французского инженера не преподнесет ему неприятных сюрпризов: сказочный образ Георгия Милляра всегда будет востребован. Лишь перед смертью, в одном из последних интервью он посетует на то, что ни разу не сыграл серьезной драматической роли.

Павел Павленко – отец Настеньки

Он был острохарактерным актером и мог сыграть с блеском любую роль. Не стал исключением и образ отца Настеньки в картине «Морозко». Вообще-то Павел Павленко любил сниматься в киносказках, они приносили ему творческое удовольствие. Свой талант актер, кстати, проявит и в комедийном жанре: роль зицпредседателя Фунта из фильма «12 стульев» запомнилась многим зрителям. Павел Павленко сыграет немало ярких образов, как в кино, так и на театральной сцене. Грустно, что после 1976 года он больше не снимался в кино и нам ничего не известно о его последних годах жизни. А умер незаслуженно забытый актер 9 марта 1993 года в Москве.

«Золотой ключик, или Приключения Буратино»

Фильм-сказка «Золотой ключик, или Приключения Буратино» режиссера Александра Нечаева вошел в историю отечественного кино. Он собрал целое созвездие известных российских актеров, которые наряду с ребятами, совсем не знакомыми с актерской работой, создали на экране увлекательное волшебное зрелище. Причем маленькие лицедеи не подвели своих опытных коллег.

Дмитрий Иосифов — Буратино

Дима попался на глаза Леониду Нечаеву случайно: в подземном переходе режиссер неожиданно увидел мальчика, который по своему типажу как раз подходил для роли Буратино. Съемки, по словам Дмитрия, проходили в каком-то бешеном темпе. Особенно гримеры намучились с носом «деревянного мальчишки»: его переделывали 45 раз. Иосифов также вспоминает, что у него сложились теплые дружеские отношения с Николаем Гринько (папа Карло) и Юрием Катиным-Ярцевым (Джузеппе). А вот Владимира Этуша (Карабаса) он откровенно побаивался. Дмитрий со смехом вспоминает эпизод, когда, образно говоря, отомстил за свой страх. Он сидел на сосне и бросал в Карабаса шишками. От каждого меткого попадания Владимир Этуш морщился и ругался.

Примечательно, что первый фильм дал творческий импульс Дмитрию Иосифову. Он окончил актерский факультет ВГИКа, снялся в пятнадцати фильмах. Кроме того, Дмитрий был режиссером двух серий популярного сериала «Убойная сила».

Татьяна Проценко — Мальвина

«Выступает народная артистка народного танца Таня Проценко», — именно с этой фразы и началась карьера шестилетней милой девчушки в большом кино. А произнесла она ее в поезде, следующем в Минск. На счастье Танюши в вагоне оказалась ассистентка режиссера Леонида Нечаева. И позже зрители увидели на экране Мальвину — чудесное небесное создание. Только творческий путь ее начнется с нелегкого испытания. Дело в том, что к этому времени у Тани начнут выпадать молочные зубы. И режиссеру придется везти девочку к стоматологу, чтобы вставить фарфоровые протезы.

К глубокой нашей грусти, карьера актрисы у Татьяны Проценко не сложилась. Тяжелая травма перечеркнула ее мечты: врачи запретили Проценко сниматься в кино. Но Татьяна не опустила руки: окончила факультет киноведения ВГИКа, работает в Центре Ролана Быкова. А еще она пишет прекрасные стихи.

Роман Столкарц — Пьеро

Томный, изнеженный и чувствительный Пьеро вызывал у маленьких зрителей сочувствие и жалость. Когда он начинал плакать, дети невольно смахивали с щечек непрошеные слезы. А в свободное от съемок время Роман был обычным мальчишкой и любил с другими ребятами играть в индейцев. Впрочем, он успевал ухаживать и за красавицей Мальвиной — Таней Проценко. Магия кино как-то не увлекла Романа Столкарца. Он стал врачом-педиатром и живет в Израиле.

Томас Аугустинас – Артемон

Слишком правильный и чопорный пес Артемон в исполнении Томаса, всюду следующий за Мальвиной, вызывал у зрителей уважение и восхищение. Ведь, если надо, он отбросит все приличия и отважно бросится на врагов. Эту единственную роль Томас, наверное, вспоминает сейчас с ностальгией. Тогда он в первый и последний раз снимался в большом кино, был одним из героев знаменитой сказки. В настоящее время Томас Аугустинас живет в Канаде, успешно занимается бизнесом.

Григорий Светлорусов – Арлекин

Он запомнился нам бойким Арлекином, который нещадно лупил на сцене театра Карабаса бедного Пьеро. Таковы были условия жанра, придуманного жестоким владельцем маленьких актеров.

Надо сказать, что это была единственная роль Григория Светлорусова в кино. О дальнейшей его судьбе ничего не известно. Ходили слухи, что он окончил высшую школу КГБ и работает где-то в силовых структурах.

«Приключения Электроника»

Шалопай Сергей Сыроежкин полюбился зрителям своим веселым характером и уникальной способностью обязательно вляпаться в какую-нибудь историю. Его электронный двойник стал не менее любимым, почти родным.

Юрий и Владимир Торсуев — Сергей Сыроежкин и Электроник

В реальной жизни они с братом считались школьными хулиганами. И очень легкомысленными мальчишками. К примеру, получая на каждого по 120 рублей в месяц (сумма немалая по тем временам!), они умудрились промотать это богатство на лимонад, сладости и такси.

Несмотря на раннюю славу, Юрий не связал свою жизнь с кино. В настоящее время он работает руководителем корпоративных связей московских дилеров «Автоваза».

Владимир Торсуев стал Электроником по воле режиссера. Сбежавший робот в исполнении Владимира показался Константину Бромбергу более убедительным. Бремя славы, свалившейся на плечи мальчика, нисколько не испортило Владимира. Он не зазнался и уберегся от звездной болезни, оставаясь таким же простым и веселым, каким был в реальной жизни. А в большом кино он затем вместе с братом появится лишь несколько раз.

Василий Скромный — Гусь

Будущий неподражаемый экранный «Гусь» буквально свалился с перил лестницы, по словам второго режиссера фильма Юлии Константиновой, едва ли не на голову женщины. Вот таким образом забавный, длинный и несуразный мальчишка из детского интерната попал затем на съемочную площадку. Кандидатура на роль одного из героев картины Макара Степановича Гусева вызвала все